혼토니야메떼쿠다사이
Мне грустно, на душе погано, я в который раз поняла, что если не буду регистрировать хорошее в своей жизни, буду просто это забывать и превращусь в вечно недовольную гадину, которая помнит только о том, как её каждый норовил обидеть.
Я очень люблю творчество Куприна. В школе у меня были только фейспалмы по поводу купринского "Красного браслета", но в адекватном возрасте я прочитала "Олесю" и поняла, что это мое. Просто от начала и до конца, мои герои, переживания, сдержанная мелодрама, жизнелюбие. "Яма" тоже объективно прекрасна. В меру развратна, в меру психологична, она балансирует на грани злободневного и вечного. Очень цельное произведение. Пошла на "Два вечера в веселом доме" в Мастерскую, во-первых, из-за любви к Куприну, во-вторых, из-за любви к ребятам из Мастерской.
В общем и целом, мало Куприна. Как-то духа его не хватает. Пьеса очень самостоятельная, ставит проблемы и решает их тоже самостоятельно. Вроде как взяли имена и общие черты характера у героев "Ямы" и поставили их в совершенно иные отношения. В целом, картонность какая-то появилась. По-настоящему заинтересовали только Женька и Платонов, которые близко дружат по пьесе. У Женьки в жизни двое главных мужчин: кадетик Гладышев и Платонов. С ними сцены совершенно потрясающие получились. И Женька спрашивает Платонова почти в самом конце: неужели ему никогда в жизни, даже по пьяне, не приходила мысль предложить Женька уйти из публичного дома с ним. По "Яме" мы знаем тщетность такого начинания, ведь проституция - это определенный стиль жизни и даже при большом желании нельзя начать вести другую жизнь. Но Женьке нужен сам факт того, что Платонов хотел бы спасти её от унизительного ремесла. И Платонов молчит. Что за этим молчанием? Хотел? Не хотел? Понимал всю тщетность, поэтому не брал на себя то, что невыполнимо? Боже, от этих вот мыслей голова готова взорваться. Очень сильный момент. Самый сильный во всей пьесе.
Сюжет сильно изменен, финал счастливый. Вова Карпов, который вечно будет для меня соседом из "Старшего сына", играл самого лучшего Ваньку-встаньку на свете. Такой убитый реальностью романтический персонаж, добряк, идеалист, который видит в проститутках ангелов. Мне лично понравился Прошка, которого играл Куга. Прекрасная выдалась сцена с участием Маньки, Прошки и Педагога (который избивает Прошку по лицу пачкой купюр, а потом аккуратно прячет их в карман - рациональность работает на все сто даже в полубессознательном состоянии). Отдельное спасибо Арсению за роль обезьянки - спасибо, поплакал.
Остальные персонажи хоть и стереотипные, однако ж очаровательные. А что вы думаете, даже насильники, убийцы и скоты могут быть очаровательными, если их играют ребята из Мастерской. Ребята танцуют, поют, играют на различных музыкальных инструментах (что мне больше всего понравилось - на ложках! на ложках мать твою за ногу!!) и - как приятный бонус - устраивают драку. Цирк, как обычно. Как всегда спекулируют на своем очаровании, жутко собой гордятся. Надеюсь, они никогда не выйдут из возраста, когда считаешь, что все тебя любят, потому что ты самый особенный на свете такой. Где-то плачут, где-то смеются, амплитуда настроения зрителей колеблется как неспокойное море. По-моему в этом, а не в чем-то другом, заключается русская душа.
Визуальная составляющая была хороша. Девушки в белых ночных рубашках, хлещущие горькую, с растрепанными волосами почти с картин прерафаэлитов. По-детски наивно и чисто, как антитеза всей мерзости, которая происходит в публичном доме.
Капелька фангерлизма: безумно рада, что увидела Макса Фомина. Такой типаж! Его стоит включить во все пьесы без разбора. Как прелестно на нем висит костюм! Как грустно он смотрит в зал, как он печально улыбается! Ему идут все роли из русской классики и любой костюм на нем будет сидеть, как влитой. Внутреннее благородство, эдакая старорусская стать прут со страшной силой.
Я очень люблю творчество Куприна. В школе у меня были только фейспалмы по поводу купринского "Красного браслета", но в адекватном возрасте я прочитала "Олесю" и поняла, что это мое. Просто от начала и до конца, мои герои, переживания, сдержанная мелодрама, жизнелюбие. "Яма" тоже объективно прекрасна. В меру развратна, в меру психологична, она балансирует на грани злободневного и вечного. Очень цельное произведение. Пошла на "Два вечера в веселом доме" в Мастерскую, во-первых, из-за любви к Куприну, во-вторых, из-за любви к ребятам из Мастерской.
В общем и целом, мало Куприна. Как-то духа его не хватает. Пьеса очень самостоятельная, ставит проблемы и решает их тоже самостоятельно. Вроде как взяли имена и общие черты характера у героев "Ямы" и поставили их в совершенно иные отношения. В целом, картонность какая-то появилась. По-настоящему заинтересовали только Женька и Платонов, которые близко дружат по пьесе. У Женьки в жизни двое главных мужчин: кадетик Гладышев и Платонов. С ними сцены совершенно потрясающие получились. И Женька спрашивает Платонова почти в самом конце: неужели ему никогда в жизни, даже по пьяне, не приходила мысль предложить Женька уйти из публичного дома с ним. По "Яме" мы знаем тщетность такого начинания, ведь проституция - это определенный стиль жизни и даже при большом желании нельзя начать вести другую жизнь. Но Женьке нужен сам факт того, что Платонов хотел бы спасти её от унизительного ремесла. И Платонов молчит. Что за этим молчанием? Хотел? Не хотел? Понимал всю тщетность, поэтому не брал на себя то, что невыполнимо? Боже, от этих вот мыслей голова готова взорваться. Очень сильный момент. Самый сильный во всей пьесе.
Сюжет сильно изменен, финал счастливый. Вова Карпов, который вечно будет для меня соседом из "Старшего сына", играл самого лучшего Ваньку-встаньку на свете. Такой убитый реальностью романтический персонаж, добряк, идеалист, который видит в проститутках ангелов. Мне лично понравился Прошка, которого играл Куга. Прекрасная выдалась сцена с участием Маньки, Прошки и Педагога (который избивает Прошку по лицу пачкой купюр, а потом аккуратно прячет их в карман - рациональность работает на все сто даже в полубессознательном состоянии). Отдельное спасибо Арсению за роль обезьянки - спасибо, поплакал.
Остальные персонажи хоть и стереотипные, однако ж очаровательные. А что вы думаете, даже насильники, убийцы и скоты могут быть очаровательными, если их играют ребята из Мастерской. Ребята танцуют, поют, играют на различных музыкальных инструментах (что мне больше всего понравилось - на ложках! на ложках мать твою за ногу!!) и - как приятный бонус - устраивают драку. Цирк, как обычно. Как всегда спекулируют на своем очаровании, жутко собой гордятся. Надеюсь, они никогда не выйдут из возраста, когда считаешь, что все тебя любят, потому что ты самый особенный на свете такой. Где-то плачут, где-то смеются, амплитуда настроения зрителей колеблется как неспокойное море. По-моему в этом, а не в чем-то другом, заключается русская душа.
Визуальная составляющая была хороша. Девушки в белых ночных рубашках, хлещущие горькую, с растрепанными волосами почти с картин прерафаэлитов. По-детски наивно и чисто, как антитеза всей мерзости, которая происходит в публичном доме.
Капелька фангерлизма: безумно рада, что увидела Макса Фомина. Такой типаж! Его стоит включить во все пьесы без разбора. Как прелестно на нем висит костюм! Как грустно он смотрит в зал, как он печально улыбается! Ему идут все роли из русской классики и любой костюм на нем будет сидеть, как влитой. Внутреннее благородство, эдакая старорусская стать прут со страшной силой.
Но как-то не принято говорить о том, что не любишь чб фильмы, а то сочтут дураком. Но мне-то нечего боятся.
